domingo, 23 de mayo de 2010

EL VALOR ESTÉTICO


Hipótesis:
El que contemplemos el mundo de una forma estética depende en gran medida de que utilicemos de que utilicemos nuestro pensamiento divergente o creativo en lugar del pensamiento convergente?
Tomaré como ejemplo El Extranjero:Para Camus (Meursault) es el hombre que ejemplifica el vivir en el plano infraambiental, en relación de pura inmediatez sin distancia .en resumidas cuentas como López Quintas comenta, puede afirmarse que es un símbolo negativo de la naturaleza humana o mejor aun representante de ello. esta neutralidad se encuentra plasmada en el marco de una existencia humana del sinsentido es hombre con una disminución o anulación de su capacidad creadora y paralelamente se presenta el sentimiento de extrañeza que el hombre siente a veces ante el entorno depende de su falta de creatividad. Sartre, después de caracterizar a Meursault como un hombre lúcido; indiferente, taciturno, indolente, un poco difícil de entender plenamente, sugiere que poseía la ―gracia del absurdo. Camus pretende mostrarnos a un personaje que orienta su vida dentro de un ―túnel‖ donde adopta una postura no creadora frente a su entorno y sólo advierte lo sensible de la naturaleza de forma fusional inmediata y el autor llegó a ello a través del análisis del hombre que vive a nivel infraambiental.
Así las cosas, si el ser humano no utiliza su pensamiento divergente o creativo es imposible que desarrolle el valor estético porque siempre estará asumiendo la vida de una manera inmediata y con una actitud práctica y cognitiva.
Veamos los siguientes enlaces:
http://manuelgross.bligoo.com/content/view/605570/Solucion-de-problemas-con-los-pensamientos-convergente-y-divergente.html
http://www.filosofia.buap.mx/Graffylia/4/17.pdf
http://www.nodo50.org/cubasigloXXI/congreso/medero_20mar03.pdf

MENTEFACTO EL VALOR ESTÉTICO

sábado, 22 de mayo de 2010

Justificación



Abordé y me enfoqué en El Cine, porque estoy de acuerdo que El cine es la gran fábrica de sueños. El cine transmite valores, códigos culturales, normas de conducta, modas y formas de aprehensión del mundo. El cine es la conjunción de las artes, es por eso que se le llama el sétimo arte, contiene en ella misma, la belleza de la música, de la imagen, de las palabras, del ritmo. Es un arte que tan solo tiene poco más de un siglo de creación. Nació de la mano de la fotografía y el descubrimiento de la retención óptica de la luz o resistencia retiniana de la luz que consiste en que la última imagen que hemos visto se mantiene unos segundos en nuestra retina, que permite dar la ilusión de movimiento de un segundo por cada 24 cuadros fotográficos.

El cine puede ser es el rostro de un país, de una cultura, de una ideología, de una forma de ver el mundo, es decir, el cine también es medio de comunicación y herramienta de transmisión de un discurso cultural. El cine es arte e industria. Es herramienta de comunicación y como toda herramienta puede ser utilizada bien o mal. Por eso es importante conocer este poderoso medio que nos hace soñar, creer, nos envuelve en su magia y nos hace vivir otros mundos posibles.
Veamos su definición:

Se llama cine o cinematografía a la tecnología que reproduce fotogramas de forma rápida y sucesiva creando la llamada “ilusión de movimiento”, es decir, la percepción visual de que se asiste a imágenes que se mueven. También se le dice cine al edificio o sala donde se proyectan las películas.
El término tiene la misma raíz griega que otras palabras como cinética, kinesiología y otras que se relacionan con el movimiento.
En el año 1995 el cine cumplió cien años, luego de que un 28 de diciembre de 1895 los hermanos Lumière proyectaran el primer film que reproducía la salida de los obreros de una fábrica francesa en Lyon. Desde entonces, el cine ha atravesado diferentes períodos, desde la etapa muda hasta el comienzo del cine sonoro, desde el cine no narrativo hasta el cine de géneros y así en adelante.
Hoy el cine ha desarrollado una vasta teoría que lo emparienta con otras artes como la literatura, la pintura y la fotografía. Así, es considerado el “séptimo arte”.
La realización cinematográfica requiere de un equipo técnico constituido por una unidad de producción, de dirección, de guión, de fotografía, de montaje, de dirección de arte y muchas otras.
A su vez, el cine desde sus comienzos ha reconocido a diversos autores tales como John Ford, Orson Welles, Francis Ford Coppola, Steven Spielberg, Martin Scorsese y otros. Por otra parte, distintas modalidades se incluyen en el análisis de la cinematografía como el cine de animación, documental, pornográfico. E incluso géneros como el cine de western, de acción, romántico, etcétera.
A partir del progreso del cine también se ha desarrollado la crítica cinematográfica, una práctica literaria que busca analizar y valorizar los films. Muchas revistas y publicaciones gráficas y online se dedican al visionado de películas para su evaluación desde la teoría cinematográfica.

viernes, 21 de mayo de 2010

El cine supuso en su momento un cambio para la forma de pensar del mundo y a lo largo del siglo XX significó una verdadera revolución en las artes, la cultura y el pensamiento de la especie humana. El siglo XXI abre al cine nuevos caminos y expectativas ligadas a los movimientos sociales, a las nuevas tecnologías y al desarrollo de la solidaridad.

El cine es, además de un espectáculo de masas, la imagen en movimiento de la historia de la humanidad. El cine ha servido para crear nuevos lenguajes, es decir, una forma diferente de contar las cosas, y por lo tanto ensaya constantemente técnicas, efectos especiales, trucos y maneras distintas de expresión que hacen avanzar tanto la técnica como el arte.

lunes, 17 de mayo de 2010

PRESENTACIÓN

Dentro de las diferentes expresiones del arte haré enfasis y profundizaré en el cine.
Como primera medida observaremos en el siguiente hipervinculo un bosquejo de lo que ha sido la historia del cine. Veamos:


http://www.xtec.cat/~xripoll/ecine0.htm

sábado, 17 de abril de 2010

obras de arte






Algunas obras de arte expuestas en artelista.com

MAPA CONCEPTUAL RECURSOS GENERALES






rompecabezas:
una cada uno de los mapas conceptuales usando el concepto que es común entre dos mapas.

viernes, 19 de marzo de 2010

Comparación y analisis crítico de la obra el Perfume y la unidad uno del módulo.

No se puede reducir el área de la atención estética a la vista y al oído solamente, considerando al olfato como un sentido de segunda categoría, junto con el gusto y el tacto, desde la perspectiva estética.
El Perfume, historia de un asesino, es la parábola de un hombre que no olía a nada en absoluto, que no emitía ningún olor, pero que era capaz de percibir y diferenciar cualquier olor por tenue o distante que estuviera. Jean Baptiste Grenouille encuentra una fragancia calle a calle y la encuentra en una bella adolescente a la que huele hasta marchitarla por completo pero conservando para siempre la fragancia en su pasión. Ese día decide ser el más grande perfumista, decide conseguir el olor de la belleza pura.

El ser humano tiene una debilidad que no percibe: "quien domina los olores domina el corazón de los hombres". Por consiguiente, Grenouille va a crear el perfume sobrehumano "tan bueno y pletórico de vigor que quien lo oliera quedaría hechizado y no tendría más remedio que amar a la persona que lo llevara, es decir, a él", el despreciable Grenouille. Se dedica así a conseguir el perfume humano, pero no cualquiera, sino "aquella fragancia de ciertas personas extremadamente raras, que inspiran amor". Lo logra y lo comprueba al cambiar los sentimientos de miles de personas en la plaza del patíbulo. Pero al encontrar la fórmula para que lo amen los hombres que antes lo despreciaban "le invade la enorme repugnancia que le inspiraban los hombres". "Lo que siempre había anhelado, que los demás lo amaran, le resultó insoportable en el momento de su triunfo, porque él no los amaba, los aborrecía. Y supo de repente que jamás encontraría satisfacción en el amor, sino en el odio, en odiar y ser odiado". Por eso resulta tan terriblemente sardónico el que Grenouille, al haber colmado su destino y transformar su triunfo en la última desesperanza,
Así las cosas podemos analizar en esta obra de cómo las personas olían este perfume de una forma estética y dejaban llevar por este olor, ellas no preguntaban ni costo, de donde salió, simplemente se dedicaban a olerlo y este olor los llevaba a amar al protagonista de esta historia.
En Conclusion En la Obra El perfume se puede ver reflejado como el autor expresa que el sentido del olafato no se puede excluir de la atención estética.

miércoles, 17 de marzo de 2010

EL PERFUME

LA ESENCIA DE LO ESTÉTICO



Lo estético es un valor muy frágil, fácil de quebrar,
El objeto no es nunca un medio para un fin sino siempre es un fin en sí.
No tiene para nosotros un a significación objetiva.
Buscamos contemplar el objeto, recrear nuestra mirada, dejamos que nuestra mirada se pose en el objeto amorosamente, produciendonos placer el contemplarlo con despierta y profunda sensibilidad.
Así contemplamos un objeto estéticamente.
¡Qué hermoso sería si despertáramos este valor en nuestro diario vivir para poder sosegarnos en la belleza de lo que nos rodea...!

martes, 16 de marzo de 2010

Los Valores Estéticos

Bello, feo, Elegante, gracioso, Grosero..los juicios de valor estan presentes practicamente en la totalidad de la vida humana, en los momentos en que se está frente a la "prosa de la vida" y con la naturaleza.

domingo, 7 de marzo de 2010

Saludo

Este es el blogger que creé